Ballade nocturne 夜间行歌

剧作：高行健 ／ 导演：Marcos Malavia ／ 演员：Muriel Roland (Comédienne - chanteuse), Alicia Quesnel (comedienne marionnetiste), Corinne Hache (piano), Carmela Delgado (bandonéon)
日期：2010年3月13日（星期六） ／ 地点：Au Théatre de L’Épée de Bois, Cartoucherie, Paris

Ballade Nocturne 是高行健最新的剧本，先是用法文写于2006年，由 Claire Concesion 翻译成英文，刚刚出版；中文版《夜间行歌》将在今年4月，在台湾的《联合文学》上发表。这是高行健继《生死界》之后，另一个以女性为主角的戏剧。如果说《生死界》是一个女性对自我与生命的焦虑，《夜间行歌》则是超越沉溺与（某个程度上）愤怒，以突显主体的方式，呈现女性的意识与观察。

也许是因为两个戏都是以女性为主角，导演 Marcos Malavia 将它们放在一起演出，而且主要演员 Muriel Roland 同时在两个戏饰演主要的女性角色。《夜间行歌》的剧场设置与《生死界》基本上是一样，只是配合剧情的需要，稍为改变红色布幕后的安排。红幕掀开之后，看到的是两个乐师，而不是《生死界》的红色座椅。

剧本中原来有舞者，高行健也把这个戏称为“舞蹈诗剧”。演出中将舞蹈的部分删除了。另外，由 Quesnel 分别扮演具有喜剧效果的女清洁工的角色，以及操纵木偶的演员。剧中原本有两个女性的声音：“女演员”和“她”，应该是由主要女演员分别饰演。演出中，Mureil 仍然有时分饰这两个角色，不过，“她”的部分台词，有一些时候，是由女清洁工和木偶说出来的。

这样的安排，将剧本中所意图制造的单一演员的多重声音（复调），具体让不同的人物发出来，戏剧效果比较强烈而清楚，不过，原本的那种暧昧性就不见了。高行健在戏剧中所创造的女性的两个声音：“我”和“她”，意图是要将女性的自我进行划分，形成一种自我对话，同时又自我疏离的效果，理论上是很清楚的，但是，在剧场演出的实践上，却是对导演和演员的巨大挑战。如果演员无法将这种角色的分割在一个演员的身上看得出来，想来导演就要想办法将这两个声音分别由不同的演员来发出了。

《夜间行歌》的演出，与我想像中高行健的戏剧，尤其是诗化的戏剧，有蛮大的差距。色彩鲜艳，动作幅度大，喜剧效果强烈，甚至有刻意制造嬉闹的效果。我问高行健，他对导演有没有什么要求。他的态度非常开放，说他完全让导演处理，没有任何限制或想法。他也说，不同的导演会做出完全不同风格的演出，看戏的时候，他就是一个观众。刻意寻找导演如何处理高行健的戏剧，是不是有什么主观诠释下的改变，那显然不是剧作家的目的，而是评论者和研究者的任务了。