2017年10月27日
十指帮呈献
郭宝崑原著
钟达成导演
维多利亚剧院
星期三刚刚在课堂上与同学深入讨论《灵戏》，星期五晚上就看演出。真是一次美好的巧合，能够在分析文本后，马上看到导演的诠释。一方面，因为对文本有着清晰印象，更具体看到导演如何处理文本重新创造。另一方面，意识来回于剧本与演出之间，抽离成了不可避免的现实。
《灵戏》里有五个亡灵：将军、妈妈、汉子、姑娘、诗人/记者。“半个百年”前的一场战争，他们都死了，在远离家乡的一个模糊不清的所在。戏的开场，他们以“灵”的姿态出现，中间的部分，在分别叙述各自的生命历程中，恢复“人”的身份，最后又以“灵”的形象结尾。除却前后“灵”戏形成的框架，这个戏里的人物面目清晰、有血有肉，他们的故事让读者深刻感受他们的生命。
原著对几个人物，尤其是妈妈、汉子、姑娘的塑造，通过各自长篇幅的独白，效果是写实而让读者投入感动的。钟达成将独白拆开，让三个人物交替叙述，整体形成情绪的推进，戏剧性得到强化，对观众倒是产生疏离。原著中各别人物的生命与情绪的完整性被解构，三个人物成为一个整体，三个个人的声音融合成一个集体的声音，对军国压迫进行强烈控诉的群体声音。
原著关注与突出的是“人”，每个人有自己的故事与生命，虽然都是遭遇军国的迫害，情况与感受各有不同。这个版本把这种人物的个别性淡化了，也使得“灵”的形象更为震撼。五个人物从头到尾穿着全身白色服装（郭宝崑的导演版本，五个人物以“亡灵”身份出现时穿白色服装，以“人”的身份叙述各自的过往时，穿的是各别符合身份的土褐色服装），以及三个身着黑衣的幽灵角色不断穿插过场，黑白对比的色调，幽暗压抑的情绪，“灵”的氛围，笼罩全场。
