《联合早报》2010年2月2日
●“展览现场”于今天开始至2月28日在滨海艺术中心Jendela展出，时间为周日早上11时至晚上8时30分，周末上午10时至晚上8时30分，入场免费。
●“展览现场”是“戏聚现场”项目之一。“戏聚现场”是2010年华艺节重点节目之一，由郭庆亮和柯思仁联合策划，主要通过展览、演出、剧本演读和研讨会等回顾新加坡华语剧场的80多年历史。
“戏聚现场”压轴活动为“研讨会现场”，请来于善禄（台湾戏剧学者）、吴伟硕（香港演员）、邓树荣（香港导演）、伦尚人（新加坡剧作家）、柯思仁和郭庆亮等人，分享对新加坡华语剧场未来的看法。欲知详情，可上网http://www.huayifestival.com/2010/Scenes/main2.html ，或拨电63245434。
“戏聚现场：展览现场”由本地著名建筑师陈家毅和他的团队设计，他也是上海世界博览会新加坡馆设计师。谈到“展览现场”的设计概念时，陈家毅表示它就像水上涟漪般，把历史一圈一圈地扩散出去……
他说：“我和庆亮和思仁在讨论展览概念时，大家就已有共识，不想纯粹地呈现本地华语戏剧历史，这感觉有点冷，好像昨天是昨天，今天是今天。我们更希望把一个个年代，一场场戏剧运动联系起来，让它们各自形成自己的空间，与此同时又像涟漪、波浪般扩散出去，互相撞击和交织在一起。”
从当下回到过去
“展览现场”将新加坡80多年来的戏剧历史以主题形式呈现，包括“新加坡和世界华人戏剧”“《雷雨》在新加坡”“电视剧和舞台剧的关系”等。陈家毅设计了弧形板块，把这些相关的戏剧文物资料摆置在板块上，形成不同主题区域。这些板块背后另贴有戏剧历史时间表，从远处看去，它们仿如连成一道巨型波浪。
此外，陈家毅也摒弃了一般展览的时间顺序形式，而是以时间倒叙形式，把最新的文物资料摆置在展览厅前，历史悠久的文物资料则摆置在展览厅后，让参观者从当下的华语戏剧回到过去。
陈家毅说：“我不想以顺序方式呈现文物，这感觉好像在讲历史。而且我也希望能吸引参观者，让他们从最当下、现代的事物入手，慢慢深入到本地戏剧的沧桑历史。”
他形容说，展览空间就像是动物的内脏，光滑的外层有比较复杂的内层，是反刍、消化、吸收的主要器官，参观者顺着这个肠胃，进到深层探讨。
陈家毅甚至在板块的离地高度上和灯光上，做了一些细微处理。他指出，展览厅前几个板块都是吊挂着的，灯光也较明亮；然而到了展览厅后头，这些板块却越挂越低，最后回落到地上，灯光也慢慢暗了下来……
陈家毅解释说：“我要参观者从一种轻飘飘，不着一物的宽敞感，渐渐地感受到时代的重量，进而产生压迫感觉。”
集中呈现敏感事件
在展览厅最里头，陈家毅还隔开一个空间，来呈现一些政治和社会色彩强烈的戏剧事件，包括1970年代一些戏剧团体关闭，90年代《阴道独白》艺理会赞助费临时抽出，和去年《天冷就回来》演出加入“内容含有成人议题”字眼等事件。
陈家毅说：“这些戏剧历史也许较敏感，大家不太提起，但我认为，它们是非常重要的历史，起着把本地华语戏剧凝聚起来的作用。”
目前，陈家毅较担心的是展览场地不大，参观人数一多地方就会显得非常拥挤，因此他跟郭庆亮建议，可以尝试有参观人数限制，让参观者能更从容地浏览整个展览。
他说：“这个展览的一个个小区域就像是一个个小殿堂，更适合一小群人近距离接触这些展览文物，静静地思索过去。”
No comments:
Post a Comment